遊走於現實與永恆之間的思辯者-論陶藝家施宣宇的陶藝創作

作者:Samuel 日期:2004-08-01

字體大小: 小中大

遊走於現實與永恆之間的思辯者
- 論陶藝家施宣宇的陶藝創作 -

閱讀之後，陷入沉思，是看過施宣宇陶藝作品必然引起的行為反應。因為，一方面，他透過獨特的造形、繁複且意含深刻的裝飾細節，傳遞一種嚴肅、神秘、形而上學似的旨意，宛若哲思者殷殷切切的叨絮，散發若隱若現的智慧微光；另一方面，他對土與火純熟與精確的掌握，與幾近完美的形式美學要求，全然顯露於作品的外在形貌中，著實令人驚嘆。正是深刻的主題和完美的造形之特點，與兩者之間相互牽眷、相互激盪之關係，施宣宇的陶藝作品引人反覆咀嚼卻又意猶未盡。

關於主題：遊走於現實與永恆之間
作為一位藝術家，施宣宇的創作選擇從觀察社會現象開始。自1994年第一次「調和波長」個展開始，至1998年第二次「蒼穹脊索」、1999年第三次「御風瀚羽」個展，到2003年，這十年間施宣宇的創作源起於對當下社會現象的觀察，他所關心的主題多半圍繞在人與社會的互動關係與形式上，包括被機械約制的時間觀、標籤化與條碼化的社會新秩序、被消費的宗教狂熱現象、文字符號運用的世代差異等。這些主題反映了作者身處之環境的新社會議題。正值雙十年少的他，站在突如其來的生活科技流行的狂潮中，體驗到新舊社會交替的現實景貌：通訊、運輸、電腦等科技的高速發展改變了人們實質與無形的交流模式。這新生活型態與過去貫常的步調截然不同，足以加速改變並改造人類建構許久的社會網絡。作者是將這樣的現實體驗，轉化為藝術形式，讓人們從他的放大鏡中遇見生活的實在樣貌。

從時間發展序列看來，施宣宇十年來的創作係從描述或詮釋社會現象，進而形塑並傳達他在現象背後所思考的形而上觀點。自第二次個展之後，可能是因為年齡的增長、也可能是沉穩性格之故，施宣宇在作品中逐漸顯露對宗教、哲學或傳統古典思維的濃厚興趣，並經常自古書典籍中尋找現象背後的道理與邏輯基礎，充分反映了作者對哲學思辯的興趣與追根究底的態度。如他將一貫關心的社會議題，逐步抽絲剝繭地聚焦在人與人互動之基礎：文字語言，並從其差異處開始，進而深入探討人際間行為規範的建立與規準等形而上問題；也因此，其作品的表現手法自反諷、戲謔的口吻，如《御風瀚羽The Wungs in the Wind》用磅秤、用量杯傳遞計量時間的「重量」的荒謬現象，轉而為古典、嚴謹、莊嚴的表述，如《吉慶塵世/狂戀三秒天平信使大冒險》運用聖經中的故事典故，表現對時間的一種思辯歷程。

從此序列發展看來，施宣宇試圖以藝術形式轉譯古人的智慧，傳遞上帝（造物者）的旨意。他在探究當下社會變動之現象的同時，從經典中找到思維的依據，在古人的話語中遇見智慧的光茫，再以崇敬、謙卑之心，隨著前人的腳步溯源現象的原始，再用造形、色彩具體化於藝術形式中。如2004年「制器規圜」個展，其精神來自《漢書》〈律曆志〉的啟示。

「虞書曰乃同律度量衡，所以齊遠近立民信也，自伏戲畫八卦由數起至，帝堯舜而大備三代稽古法度章焉。周衰官失，孔子陳後王之法曰，謹權量審法度，修廢官舉，逸民四方之政行矣……一曰備數、二曰和聲、三曰審度、四曰嘉量、五曰權衡，參五以變錯綜其數，稽之於古今，效之於氣物，和之於心耳，考之於經傳，咸得其實，靡不協同數者一十百千萬也，所以算數事物順性命之理也，書曰先其算命……制器規圜矩方、權重衡平準繩嘉量」（漢書．律曆志）(註1)在創作中，施宣宇就像是一位遊走在現實與永恆之間的思辯者，用藝術重新詮釋人類立命的終極意義與價值。

關於表現形式：解構後重構的陳述結構

自第二次個展之後，施宣宇的作品在其主題意義與整體造形之關係上，即拿捏得幾乎無懈可擊，這歸功於他熟稔的陶瓷製作技術與獨特的表現形式。自1950年代以後，陶瓷工藝技術不但成為藝術表現技法之一，受到現代藝術理論的影響，其製作技術不斷地被革命、創新，技法本身與過程也被賦予意義，成為表現的內涵之一。在陶瓷製作技術上，因土、釉之複式配方成千上萬，燒成形式與技巧亦變化性高，其多元程度難以計數，陶藝家如何在此多元性中，找到個人獨特的表現技巧與形式，形塑心目中理想的造形，實為一大考驗。受到現代藝術理論的洗禮，傳統、嚴謹的技法受到很多挑戰，但我們從施宣宇的作品體會到，他選擇以嚴謹的態度，表現土和火之間精確且完美的組合，使其作品能在二元形式的表述中，展現對稱平穩、莊嚴肅穆的古典特質，這對一位屆年三十的陶藝創作者而言，實為難能可貴。然而就在看似均衡穩定的表象下，隱藏了一股騷動的氛圍，這是因為作者以後現代理論為基礎的表現形式：解構後重構的陳述結構，讓作品充滿許多爆發性的張力。

施宣宇創作之表現形式的根本法則是解構後重構的陳述結構，他所使用的方法是拼湊、換置與簡化。施宣宇創作的特質之一，即是以拼湊多種符號元素，展現獨特的敘述特質，早期的作品多半跨媒材使用現成物，如玻璃試管、鏈條、秤錘、鐵線、木材等，後半期作品則在現成物的選用上更為精簡，且多以拓印條碼、數字、古文經典、電腦病毒碼、傳統花紋及世界各國文字等，作為意義指涉的象徵符號，陳述因科技進步而產生的各種現象；特質之二，將作品造形以對立或對等之形式組構而成，同時也將陳述的內容簡化為二元的思維形式，仿效如易經提示的陰與陽、日與夜、左和右、0與1等二維形式；特質之三，將既定的運作模式或規則，換置一套合乎邏輯的新模式，重新演義。如一個英文單字或句子轉換成數字後，再轉換為條碼；彷如天書的古祈禱文，只是一段自創的保育詩篇，而非古體文本。此表現，一方面借用條碼、古祈禱文等自身散發的意涵，讓作品顯得可被陳述，另一方面又解構條碼、古祈禱文本身所具有的意義，企圖打破人們因習慣而產生的直接反應。因此，條碼的形式相同，意義卻已大異其趣。如此造作、故作神秘或莞爾的做法，讓人驚覺有輕忽、漠視、錯視、誤植、曲解之錯覺，不得不自省對現象的判斷是否有過於草率之咎。

施宣宇的創作正因此拼湊、簡化與換置的表現形式，與他熟稔的製陶技術，交疊出耐人尋味的作品。而這十年間，由於它們持續被延用於作品中，使得施宣宇的創作具有一貫與統一性，也成就了作品自身有機的生命歷程，更綿延了作者所欲傳達的意義與價值。

價值與意義：制器規圜以立命而已

施宣宇2004年在台北縣立鶯歌陶瓷博物館的第四次個展「制器規圜」，以探究世人彼此間的溝通基礎是如何建立的及其基礎何在，為創作主題的軸心。誠如漢書．律曆志所昭示的：「同律度量衡，所以齊遠近立民信也」，然而建立度量衡的步驟與過程如何繁複、謹慎，終究「靡不協同數者一十百千萬也」，所以「算數事物順性命之理也，書曰先其算命」，然後「制器規圜矩方、權重衡平準繩嘉量」。是故，建立彼此溝通的基礎，在於順應事物本身的天命：一種合乎自然本性之理，而非任何一種既定的規則法度。「制器規圜」系列作品所彰顯便是這樣的價值觀。

如作品《制器規圜之漂流雙西塔》，作者以印度傳統絃樂器「西塔琴」為主要造形，對稱的兩個音箱和琴弦十分突出，彈奏形式猶如中國古箏。西塔琴最為獨特之處在於它的誕生形式，而不是造形。每一位西塔琴師需要以自己製作的琴來演奏，琴的外形上沒有幾個音箱、幾條弦的限制，也沒有固定的音調與旋律，全憑琴師決定如何演奏而定。如此不以章法而以演奏者之心性而發出的樂章，反而是更能撼動人心的創作。此作品彷彿昭示著，人際間的律令規章、言語法度並非是永恆，也亦非如此這般不可，應該還有更重要的、更根本也更有意義的，如西塔琴師用自己的樂器演奏著自己豐沛的感情般，尊重事物之天性，以展現其自身活潑的生命力。

又如作品《風切八方Windward》，是仿氣象儀器中的旋轉風速計的造形與原理而作，除了中心的鋼管外，水平旋轉的風杯與如磨臼的底座皆以陶土做成，細緻而巧妙。這小小的設備即可探知自然界最捉模不定的風，因為它的瞬息萬變，世界氣象組織還規定以十分鐘的測量單位，計算其平均風速。而這似乎暗示了事物是瞬息萬變的，所有的規則皆只是順應人際間溝通的方便，不需執著、也不用執著，事物原本的特性與狀態才是評量的基礎。
「制器規圜」個展所彰顯的價值與意義，正式以萬物天性為本的立命之道。正如《御風瀚羽》，一雙大羽翼與明眸，彷彿世界的各種規準一概不重要了，鼓起羽翼、張大雙眼，等待風起時，展翅高飛，海闊天空。「制器規圜」個展可稱是施宣宇十年創作心得的總整理，可見的是他以更為宏觀的視野、更具野心的創造力，建立他個人藝術世界的新里程碑。